三島喜美代

三島は情報化時代において、情報に埋没する怖さを、絵画に新聞、ビラを使ったコラージ ュで表現していましたが、 1971 年以降からは、 活字や印刷物をシルクスクリーンで陶 に転写し、割れるという ’怖さ’を三島の不安や危機感と重ね合わせて立体作品で表現 するようになります。割れるゴミ、割れる新聞、割れる印刷物などアメリカの消費社会を 模倣しながら急成長していく日本社会を背景に、三島が“現代”に感じる恐怖や不安をよ りリアルに、そしてユーモラスに作品に表現しています。

1975 年に制作された作品 5 点のうち4点は今展が初公開となる作品です。割れない陶器 を模索していた頃の作品で、2000 度で焼成された作品は、ぶつかると鉄のような音がし、 実際は薄く作るので結局は割れてしまうという、陶器の性質からは切り離せなかった作品 です。残りの1点、Film‘75 はインスタレーションの作品で、三島が、夫、故三島茂司 (みしましげし)氏を 35mm フィルムで撮影し、陶器にシルクスクリーンで転写したもの です。

ギャラリーを入ると一番に目に飛び込んでくるのは、三島の代表作の一つである、ゴミ箱。 いろいろな時代を投影した90の空き缶がランダムに積み上げられ、三島が意識する“現 代”を絶妙に表現した作品です。これは三島がゴミの作品を制作するきっかけになった作 品で、ある日、飯場で工事のおじさんたちが飲み終わったコーヒー缶を次々にゴミ箱に捨 てているのを見て、“これや”と 。