Expressions Shaped in Kansai: A joint exhibition by Sokyo and Eunoia

この度、艸居と Eunoia による合同企画として、5名の作家によるグループ展「関西で育まれる表現」を開催いたします。
「関西で育まれる表現」というテーマの背景には、この地域を中心に展開してきたモダニズムやアヴァンギャルドの歴史があります。
大正期新興美術運動、京都の日本画アヴァンギャルド、1952 年に発足した現代美術懇談会（ゲンビ）、1954 年から 1972 年まで活動した具体美術協会、そして関西ニューウェーブに至るまで、関西では既存の美術の枠組みを問い直し、新たな表現の可能性を切り拓く実践が繰り返されてきました。そこには、既成の価値観や制度にとらわれず、素材や技法、身体、空間との関係を通じて表現そのものを更新しようとする、前衛的な精神が通底しています。本展では、こうした歴史的な潮流を参照しながら、その精神が現代の作家たちの実践にどのようなかたちで引き継がれ、新たな表現として展開しているのかを探ります。
関西における表現を考えるうえで、京都をはじめとする地域に蓄積された文化や技術もまた、重要な背景となります。京都は、建築や工芸、伝統芸能、絵画など、日本で培われてきた多様な表現が今なお受け継がれ、同時に新たな解釈や実践を生み出し続ける場所として、国内外から注目を集めています。長い時間をかけて培われた技術や素材との関係は、過去の様式を保存するためだけのものではありません。現代の作家たちにとって、それらは新たな表現を生み出すための手がかりであり、既存の価値や方法を問い直すための出発点にもなっています。
本展に艸居から参加するシルヴィ・オーヴレは、信楽の滋賀県立陶芸の森での制作や京都での滞在を通じて、土地の素材や環境との関わりから作品を展開してきました。また、石井亨は、京都で育まれた染色技法である糸目友禅を基盤としながら、その技術や工程を現代的な表現へと置き換える試みを続けています。いずれの実践においても、地域に蓄積された文化や技術は、単に受け継がれる対象ではなく、現在の制作を通じて再解釈され、別の可能性へと開かれていきます。Eunoia からは、他者や第三者の介入を作品に取り込み、すでに存在するものへのアプローチを絵画を通して実践する長尾郁明、リズムや音楽的な感覚を手がかりに絵画を構成し、空間と知覚の関係を探る岸本望、独自のユーモアを交えながら、言葉が喚起するイメージと対象そのものとのずれを作品に取り込む古川諒子が参加します。